Logré llegar a tiempo para hablar con Samuel Laflamme, un compositor franco-canadiense de Montreal, Canadá. Hablamos de cómo se involucró con la composición musical, algunas de sus influencias y por supuesto su trabajo en Sobrevivir y el próximo Outlast 2, el último de los cuales saldrá el 25 de abril para Xbox One, PS4 y PC.

Para Laflamme, todo empezó a principios de los años 1990, escuchando muchas bandas sonoras de Hans Zimmer y Mark Mancina de películas como Velocidad y The Rock. Cuando era adolescente, estaba fascinado con las bandas sonoras de las películas y las partituras oscuras que ayudaron a esculpir la popularidad de muchos grandes éxitos de taquilla de su época, desde Backdraft a Enfrentamiento/Apagado. Esta curiosidad por el sonido se extendió a lo largo de la vida de Laflamme hasta sus últimos años de adolescencia y juventud, donde finalmente comenzó a aprender a tocar el piano, asistió a la escuela y estudió música. No mucho después empezó a componer música para documentales, algunos anuncios publicitarios e incluso partituras para coreografías de baile.

Laflamme explicó que no se convirtió realmente en un jugador hasta principios de la década de 2000: "Me encantaban Mario Kart, Mario Tennis y juegos así", dice. Pero no necesariamente le gustaban los juegos de terror.

“Jugué a este juego, no era un juego de renombre, probablemente no hayas oído hablar de él... Fantasmagoría. […] No lo jugué solo en la oscuridad. Yo jugué [Fantasmagoría] con mis amigos, era como un juego de fiesta para nosotros”. él explicó. Más allá de eso, los títulos de terror clásicos no eran de mucho interés para el aficionado a la música.

Entonces, ¿cómo se involucró en uno de los juegos de terror más aterradores de los últimos años, a pesar de que no le gustaban mucho los juegos de terror ni los títulos de terror? Bueno, uno de los amigos de Laflamme que trabaja en Red Barrels logró contactarlo sobre un proyecto en el que estaban trabajando y resultó ser nada menos que Sobrevivir, así fue como se sumó al proyecto.

“Tuvimos conversaciones y hablamos sobre el guión, la atmósfera y la música”, dice. Laflamme explicó que discutieron a fondo Sobrevivir mucho antes de comenzar a trabajar en la música real, y que pasó bastante tiempo simplemente entendiendo qué era lo que querían lograr con el juego y el sonido. Dice que “[…] teníamos que asegurarnos de que no hubiera una superposición entre el sonido ambiental y la música”. Se trataba de asegurarse de que la música fuera fascinante, atractiva y expresiva, pero también de crear espacio para que el equipo de diseño de sonido aún pudiera representar el ambiente atmosférico y dar vida a esos elementos de terror; casando la partitura con los efectos.

El proceso de hacer música para Sobrevivir Según Laflamme, era orgánico. Explica que no tenían una orquesta grande con la que trabajar, pero sí tenían una configuración del tamaño de una cámara para grabar la música. "Necesitábamos los instrumentos en vivo", dice, "las muestras [de los instrumentos] [no funcionaban]". Decidió incorporar instrumentos en vivo después de llegar hasta cierto punto con las muestras y los sonidos sintetizados que estaban disponibles en repositorios en línea. Aquí es donde SobrevivirEl sonido único tomó forma.

Películas icónicas como la de Stanley Kubricks El resplandor y otros clásicos del terror que utilizaron diferentes tonos y paletas para crear el ambiente fueron la inspiración para Sobrevivir; pero el objetivo no era imitar los clásicos, sino crear algo nuevo.

“Definitivamente se trata de crear nuevos sonidos”, dice, “ya ​​tenemos toda esta tecnología y diferentes instrumentos. Se trata de utilizar la música para ayudar a contar una historia”. Laflamme continúa diciendo que si bien Hans Zimmer y otros han logrado crear nuevas formas de hacer música y utilizar la tecnología para evolucionar la composición del sonido, es la forma en que se utiliza para transmitir la historia lo que marca la diferencia. Cita el de Daft Punk. Tron Legacy banda sonora como algo que se destaca entre muchas de las bandas sonoras de películas recientes; también cita la de Hans Zimmer Interestelar partitura como una pieza musical convincente que era capaz de contar una historia intrincada en la pantalla utilizando instrumentos clásicos.

Y en este sentido, Sobrevivir y Outlast 2 Se trataba de unirnos y trabajar con Red Barrels para crear algo que fuera memorable, original y con una temática de terror única. No se trataba necesariamente de crear nuevos instrumentos o tecnología, sino de utilizar lo que estaba disponible para crear nuevos sonidos.

“Fue una experiencia de colaboración”, explica Laflamme. “Vinían a mí con ideas y yo experimentaba con diferentes sonidos y compartía con ellos en lo que estaba trabajando”. Red Barrels ofreció aportes y retroalimentación, mientras Laflamme ejercitó sus músculos creativos para crear un sonido totalmente propio.

Dijo que trabajar en un proyecto independiente como Sobrevivir Era muy diferente y más liberador que estar encerrado en la televisión, el cine o las propiedades con licencia. Habiendo trabajado anteriormente en otros grandes proyectos como compositor, Laflamme notó que había mucha menos supervisión y restricciones sobre cómo se podía dar forma a la música bajo el paraguas de Red Barrels.

De hecho, trabajó con los percusionistas y descubrió que “podían crear un trémolo con los platillos”, explicó; esto fue algo que encontró su camino en el juego y permitió que el sonido tomara una forma completamente diferente debido a esa decisión.

Por lo tanto, Sobrevivir tiene temas familiares pero "no tiene un tema [estilo] tradicional de John Williams". Él explicó. Hay familiaridad pero no estarás tarareando el Sobrevivir música porque no es ese tipo de banda sonora. Tenían algunas variaciones temáticas, pero muchas de ellas se desglosaron y utilizaron como capas ambientales a lo largo de la experiencia de juego. Tenían entre tres y diez variaciones diferentes para una pista, utilizándola y superponiéndola de diferentes maneras a lo largo del juego para que se sintiera fresca a medida que los jugadores avanzaban en el juego.

Sin embargo, las cosas toman un rumbo decididamente diferente para Outlast 2.

Tenía curiosidad por saber si decidieron ampliar la orquesta sinfónica, tal vez incorporando más variaciones de cuerdas, más violonchelos, más instrumentos de viento y percusiones más grandes. Pero ese no fue el caso en absoluto…

“¡Nos deshicimos de la orquesta!” -exclamó Laflamme-.

Esa respuesta me sorprendió, pero él explicó: "Quería hacer algo diferente, así que opté por las guitarras". Dados los temas ocultos del segundo juego, que se desarrolla en el sur profundo en lugar de los confines de una prisión de concreto, Laflamme decidió utilizar instrumentos más naturales y arraigados que reflejaran la cultura del medio ambiente. Se utilizaron banjos, guitarras, percusión experimental y otros instrumentos similares para darle vida a la atmósfera en Outlast 2.

Es más, explica que si bien el original Sobrevivir se trataba de los sustos, las emociones y los momentos de terror emergentes, Outlast 2 Es mucho más psicológico. Laflamme retrata Outlast 2 como más un juego de terror psicológico, como algo que se quedará con la gente mucho después de los créditos, diciendo: "Quería que la gente se quedara pensando en la experiencia, que sintiera como si acabaran de despertar de una pesadilla".

Trabajar en la banda sonora de Outlast 2 comenzó hace unos dos años y medio, según Laflamme. Comenzaron a repasar el arte conceptual, la historia, los temas y la dirección que Red Barrels buscaba con el juego. A partir de ahí, supo exactamente lo que quería hacer. Outlast 2 y cómo quería poder crear la música para el título.

También habrá una banda sonora original para el juego, y será ligeramente diferente de lo que escucharás mientras juegas. Laflamme menciona que decidió reorganizar la partitura específicamente para que haya una historia que contar mientras se escucha la música. Explicó “[…] hay muchos videos en YouTube con el original Sobrevivir puntaje; toda la banda sonora. Es solo la música del juego. Para [Sobrevivir 2] Quería hacer el álbum de manera diferente, arreglado de manera que la música cuente una historia y ofrezca una experiencia diferente”.

Para jugadores interesados ​​en la música de Outlast 2, la banda sonora estará disponible unas semanas antes del lanzamiento del segundo juego el 25 de abril para Xbox One, PS4 y PC.

Puede obtener más información sobre el trabajo de Samuel Laflamme y los otros proyectos en los que ha trabajado visitando su página web oficial.